2024国民音乐教育大会将于7月4日-6日在华东师范大学举行，作为历届教育大会当中最受欢迎的板块之一，教学法会场一直备受关注。本届大会，教学法会场的嘉宾阵容依然强大，8位主讲人将联袂为大家奉献精彩内容。
音乐教学法分会场
7月5日
09:00-10:30 创造性歌唱教学 主讲人：陈蓉
10:30-12:00 儿童音乐戏剧的创编 主讲人：顾圣婴
14:00-15:30 奥尔夫视域下唱游教学的策略与实施 主讲人：曹利
15:30-17:00 中小学音乐课堂声势教学及应用 主讲人：Salvo Russo（意）、陈蓉、顾圣婴
7月6日
09:00-10:30 奥尔夫教学法想象力与创造力的培养 主讲人：宋丹
10:30-12:00 雅克?达尔克罗兹体态律动示范课 主讲人：刘凯
14:00-15:30 柯达伊体系的整体教学策略 主讲人：Katalin Kiss（匈）
15:30-17:00 沉浸与流动——基于达尔克罗兹教学法的音乐即兴 主讲人：李茉
（更多嘉宾敬请期待，现场会根据实际情况做出调整，解释权归组委会所有）
嘉宾介绍
陈蓉
音乐教育博士，现任上海音乐学院音乐教育系副教授、中国音乐家协会奥尔夫专业委员会副会长、国际音乐教育协会(ISME)会员、美国奥尔夫协会(AOSA)会员。2002~2008年间获奥尔夫基金会全额奖学金访学于奥地利奥尔夫学院、德国慕尼黑戏剧艺术大学、维也纳国立音乐大学、美国哈特福特大学、美国朱莉亚音乐学院。2006年、2009年、2010年曾作为全球最年轻的奥尔夫学者应邀在美国奥尔夫年会、亚太地区音乐教育年会、国际音乐教育年会上讲学并举办多场音乐会。2009年出版《从头到脚玩音乐》教学丛书、2012年出版《跟我摇摆》(第一学期)教学丛书、《音乐教学法教程》、2015年出版《跟我摇摆》(第二学期)教学丛书、2017年出版《声势》教学新作以及《耳朵先生》系列音乐绘本。2012年论文《eyesonearlychildhoodmusiceducation》在德国发表，成为第一位在奥尔夫学院院报上发表论文的中国学者。
顾圣婴
上海音乐学院音乐教育专业硕士。求学期间修习国际四大教学法，并跟随国内奥尔夫教学法名师陈蓉博士长期在一线幼儿园进行教学实践，并进行师资培训。2009年第七届亚太地区音乐教育研讨会上进行了《Music for Three Year-old Children》课程展示大获好评，毕业后参与了本土奥尔夫幼儿音乐教材《从头到脚玩音乐》、《跟我摇摆》、《声势——音色节奏与身体》(作者陈蓉)的录音工作。后续为幼儿音乐绘本《耳朵先生系列》创作绘本音乐。工作至今，多次在上海、南京、武汉等地进行奥尔夫教学法工作坊授课，编写了《老鼠娶亲》、《春》、《爱丽丝圣诞夜》和《魔法奥兹》等奥尔夫戏剧作品，融合多元文化、声势节奏、器乐合奏等元素进行艺术表演。
曹利
毕业于奥地利莫扎特音乐表演艺术大学奥尔夫学院，受聘于中国音乐学院。中国音协奥尔夫专业委员会常务理事、幼教中心主任。人民教育出版社义务教育音乐教科书、聋校义务教育阶段《唱游与律动》教科书编写组成员。中国乐器协会行业委员会专家。中央电视台奥尔夫专家。
曹利老师在奥尔夫教学法领域深耕二十多年，积累了丰富的一线教学经验，教师培训足迹遍布全国各地。论文《古曲融入高校音乐教学法课程价值初探》在国民音乐教育大会论文征集评选中获奖。2023年中国教育学会第三届音乐教育大会，她做了《奥尔夫本土视域下中国传统曲牌的融入与创新》工作坊。译著《鼓圈引导师手册》。
Salvo Russo
萨尔沃·卢梭（Salvo Russo）教授，著名青年杰出意大利音乐创作人、声势表演家、西班牙弗拉门戈表演艺术家、钢琴家，意大利罗马剧院签约音乐家，意大利文化学院雅典音乐学院客座教授。1998年毕业于意大利罗马音乐学院的钢琴系，后学习作曲、身体打击乐、弗拉门戈舞蹈，年仅36岁获得赢得诸多音乐创作、声势表演奖项，成为意大利“那不勒斯声势音乐节”艺术总监、“国家那不勒斯弗拉门戈大卫计划”特邀作曲。
卢梭教授多年在意大利、西班牙、德国、巴西、英国、美国、荷兰等地举办音乐会，拥有数以万计的崇拜者。难能可贵的是，他也是一位热心于学校音乐教育的音乐家，十几年来他始终活跃在中小学音乐教育的一线。无论是世界巡演还是忙于创作工作，他始终保持每周两次给罗马的中小学孩子们上课，并为孩子们创作了诸多声势作品，他的声势表演和作品深入至意大利各大城市的音乐课堂教学中。卢梭教授十几年来应邀在欧洲（意大利、德国、奥地利、瑞士、法国、西班牙、捷克）、拉丁美洲、南美洲（巴西、古巴、阿根廷）等地举办身体打击乐工作坊。
更值得称道的是，卢梭教授是一位集作曲家、声势演奏家、钢琴家以及舞蹈家于一身的音乐家，他的探戈舞表演也曾在舞蹈比赛中崭露头角，可谓全才艺术家。卢梭教授录制8张个人专辑，发表诸多关于声势教学的论文。自2002年至今，每年参与组织“意大利夏季音乐节”。
宋丹
曾担任沈阳音乐学院教学法教师
深圳市福田区幼儿园教研员
中国奥尔夫协会理事
中国奥尔夫协会早期教育中心副主任
深圳市教育科学2020年度规划课题“先进的奥尔夫音乐教学方法在幼儿园的研究与推广”项目主持人
深圳市福田区教育科学“十三五”规划课题“幼儿园奥尔夫音乐教学的策略与研究”项目主持人
宋丹老师从事幼儿音乐教育二十余年，奥尔夫音乐教学法在幼儿园实践研究领域具有深厚的理论根基和丰富的教学经验。课题立项的科研成果在深圳市多家幼儿园实践推广，效果显著，获得幼教界的一致好评。二十几年来宋老师多次以教学翻译的身份参加德国、美国、加拿大等世界级专家奥尔夫音乐教育培训班，形成了以突出实用性和操作性为特色的教学风格。在全国奥尔夫音乐教学法培训领域享有较高的声誉。
刘凯
中央音乐学院副教授，硕士生导师，音乐教育学院体态律动教研室主任，中国第一位雅克·达尔克罗兹体态律动学最高教学执照（Jaques-Dalcroze Rythmique Dipl?me Supérieur）教师, 瑞士日内瓦雅克·达尔克罗兹学院学术委员会（Le Collège de l’institut Jaques-Dalcroze）委员，世界体态律动教师联盟（FIER-La Fédération Internationale des Enseignants de Rythmique）理事会理事，雅克·达尔克罗兹学院《杰出体态律动者奖》获得者，雅克·达尔克罗兹基金会与瑞士日内瓦阿雷西亚基金会（Foundation Aletheia）《最佳即兴演奏奖》获得者。
刘凯毕业于中央音乐学院音乐学系与音乐教育系、瑞士日内瓦高等音乐专科学校雅克·达尔克罗兹学院。跟随欧洲早期键盘与室内乐专家米歇尔·基纳（Michel Kiener）学习早期钢琴和羽管键琴，乐器制造大师吕克·布勒托（Luc Breton）与鲁特琴大师卢卡·皮安卡（Luca Pianca）学习发音法，现代舞蹈家埃米利奥·阿特赛罗·奎萨达（Emilio Artessero Quesada）学习现代舞即兴技巧，并获得瑞士日内瓦高等音乐专科学校钢琴即兴演奏最高证书。
刘凯的主要研究集中在音乐教育与雅克·达尔克罗兹体态律动学、西方音乐历史性演绎理论与实践、多风格即兴演奏领域：在中央音乐学院教授音乐教育专业本科与研究生《雅克·达尔克罗兹体态律动》、《高阶体态律动》，钢琴系管风琴专业沈凡秀教授本科与研究生《管风琴数字低音》等必修课程；2015年至2024年，14次受邀赴瑞士世界体态律动大会（Dalcroze Congrès）、美国、韩国与日本达尔克罗兹国际大师班授课与讲座；担任2023年国家艺术基金中央民族大学《中国民族舞蹈钢琴艺术指导人才培训》项目专家、2023年中国教育学会与浙江音乐学院主办的第三届全国音乐教育大会特邀闭幕式讲演嘉宾与授课专家、2023年度北京舞蹈学院BDA论坛特邀发言嘉宾；刘凯同时还担任BlueNote中国爵士大乐队爵士钢琴手，在北京北展剧场、BlueNote北京爵士乐俱乐部与东岸爵士乐俱乐部等重要演出场所演奏与举办爵士音乐会百余场，并以全公益义务志愿者教师身份参加百年职校音乐教育课程等公益活动。
刘凯翻译的《记谱不是音乐——对于早期音乐实践与表演的反思》（巴尔托德·库伊肯 Barthold Kuijken著 ）与《羽管键琴的历史性技巧——发展甜美的触键》（尤妮特·莉娅·克莎夫斯卡 Yonit Lea Kosovske著）即将作为“历史之镜”西方早期音乐译丛由中央音乐学院出版社出版。
Katalin Kiss
匈牙利凯奇凯梅特李斯特音乐学院柯达利研究所教授。
毕业于布达佩斯李斯特音乐学院，获匈牙利共和国奖学金。2002 年，她以优异的成绩在此学院获得表演艺术博士学位(DLA)。
自1989年以来，她一直在李斯特音乐学院的柯达伊学院(Kodaly Institute of Liszt Academy of Music) 任教，并于2002年至2004年担任该学院副院长。应波士顿美国柯达伊中心的邀请，她在美国做了几年客座讲师和指挥。此外，她还在欧洲、澳大利亚、中国和美国定期举办音乐研讨会和学术报告会。
2015年，中央音乐学院邀请她作为全职客座教授和合唱团指挥。
Katalin Kiss 博士在1990 年创立了新艺术合唱团(the Ars Nova Vocal Ensemble) ，在世界各地举办了数百场音乐会，还赢得16个一等奖和特殊奖、7个国际比赛的大奖赛，包括2008年(位于奥地利，格拉茨)和2014年(位于里加，拉脱维亚)世界合唱比赛的冠军头衔， 她与新艺术合唱团首演并录制了大量当代合唱作品，这里面许多曲子都是专门为她和她的合唱团而作。
除了Ars Nova, 她指挥了许多外国的合唱团，并在欧洲、 美国、澳大利亚和中国举办音乐会、担任客座教授。她经常担任国际合唱比赛的评委。她是世界合唱比赛理事会的匈牙利代表。1993年，Kiss博士创办了Ars Nova Editio音乐出版司，专注于当代匈牙利合唱音乐。
李茉
博士，副教授，华东师范大学音乐教育系主任，硕士研究生导师。美国纽约哥伦比亚大学访问学者，上海市浦江人才，雅马哈签约教育家，上海音乐学院兼任教师，中国音协奥尔夫学会理事。主持全国教育科学“十四五”规划2022年度国家一般课题《体态律动音乐教学体系的中国化实践研究》，在国内外核心期刊发表多篇学术论文，著有学术专著《让音乐课动起来——达尔克罗兹体态律动教学》。连续获得第四、第五届“全国音乐教育研究论文评选”一等奖，获多项全国及上海市高校教师教学展示一等奖。
一、时间、地点
时间：2024年7月4日—6日（7月3日报到）
地点：大零号湾艺术中心（上海市闵行区虹梅南路5669号）
二、组织机构
主办单位：中国乐器协会、中央音乐学院、华东师范大学、上海国展展览中心有限公司、人民音乐出版社、华夏未来文化艺术基金会
承办单位：中国乐器协会、华东师范大学音乐学院、上海国展展览中心有限公司
三、大会宗旨
国民音乐教育大会以“乐器成为家庭标配，音乐成为生活刚需”为目标，倡导“每个国民一生学会一件乐器，每个家庭一年听一场音乐会”。在内容设计上兼顾校内教育与校外教育。
四、参会说明
会务费：会务费1380元/人（交通、食宿费用自理，组委会可开具邀请函、正式发票、继续教育学时证明等。）
报名方式：
（1） 微信报名：
扫描下方二维码，进入报名通道，填写资料缴费。如需开具发票，请填写完整开票信息，如不填写将被默认为不开发票。报名以缴费成功为准，大会不接受现场报名。
（2）对公转账：
户名：中国乐器协会
开户银行：中国农业银行北京分行南三环支行
银行账号：1120 0601 0400 09790
（转账时请注明参会人员及单位名称，以便查询。）
参会人员：各级各类学校、幼儿园音乐教师及管理者、社会艺培机构从业者、广大乐器生产企业及琴行经销商、音乐教育科研工作者、在校研究生、琴童家长以及其他音乐教育行业相关人士。
证书获得：
参会人员将获得“2024年国民音乐教育大会参会证书”
（以上2023年证书样式，2024证书请以最终现场发放实物为准）
五、注意事项
1. 因会议场地容纳量有限，为保证会议质量，会议名额有限，报满即止。报名成功以网络注册和报名成功为准，会议不接受现场报名。
2. 会议不统一安排住宿，因7月份为上海会议、旅游旺季，会议地点周边酒店有限，请参会代表提前自行预定适合的酒店，参考酒店信息见附件。
3. 电子发票项目为“会务费”，请在报名通道当中填写正确的单位名称和税号，如不填，将被默认为不开发票。
4.如需邀请函，请点击下方链接，自行下载。
点击下载：2024国民音乐教育大会参会邀请函
咨询电话：010-67669098/1596/5718/2056//8106（工作时间）
未尽事宜另附通知，以上条款解释权归组委会所有。
附件1：活动场地介绍
大零号湾文化艺术中心位于上海“大零号湾”科技创新策源功能区内、华东师范大学闵行校区东北角，由闵行区人民政府、华东师范大学等五家单位共同投资建成。是除专业剧院以外，上海规模最大、硬件条件最完备的高校艺术剧场之一。
附件2：大零号湾文化艺术中心交通及周边住宿参考
（一）出租车
1.上海南站：距离约16公里，车程约30分钟；
2.上海虹桥站及虹桥机场：距离约30公里，车程约40分钟；
3.上海站：距离约35公里，车程约50分钟；
4.上海浦东机场：距离约50公里，车程约1小时。
（二）公交、地铁
可乘地铁15号线到永德路站下，步行/骑行1.5公里或换乘457路、458路公交车至剑川路虹梅南路公交站下。
（三）周边酒店
1.喆啡酒店(上海闵行吴泾华师大店)(021-54399055）；
2.沪华国际大酒店（剑川路店）（13371951682）；
3.99旅馆连锁（上海闵行华师大店）(021-64501899）；
4.上海荆龙快捷宾馆 (021-54873691）；
5.华东师范大学教师之家宾馆 (021-33503666）
6.NiceHot智慧轻奢酒店(闵行华师大店）（021-51216988,19921698324）
7.如家商旅酒店(上海华东师范大学吴泾店)（021-64099699）
8.逐浪电竞酒店(上海闵行交大华师大紫龙路店) (021-34637311,13482473687）
9.如家睿柏·云酒店(上海华东师范大学闵行吴泾店）（021-31106688）
10.易佰良品酒店(上海闵行华师大店)（021-54153118）
（以上信息来源于网络，仅供参考）
