2024国民音乐教育大会迈入第三天，活动热度不减，继续引领行业风潮。在第三天的日程中，我们继续围绕音乐教育、音乐美育、AI智能技术的创新应用、音乐创编、民族音乐的传承与发展等议题，展开了深刻而广泛的交流。权威专家与学者、音乐教育工作者以及广大音乐爱好者齐聚一堂，共同剖析音乐教育的未来趋势，为推动我国音乐教育事业的繁荣发展贡献力量。
音乐教研员会议
为进一步总结新课程改革经验，助力基础音乐教育高质量发展。7月6日，由人民音乐出版社、华东师范大学音乐教师教育发展研究中心共同主办“音乐教研员的使命与担当”交流研讨会在上海顺利召开。
人民音乐出版社总编辑杜永寿，人民音乐出版社原社长、党委书记，原中国教育学会音乐教育分会理事长吴斌，贵州省教科院副院长黄玲等领导专家出席活动，来自上海、重庆、贵州、江苏、广东、海南、四川、福建、山西、吉林、安徽、内蒙、宁夏、新疆等14个省（市）、自治区教研员参与此次活动。活动由华东师范大学音乐学院副院长席恒主持。
各省音乐教研员分别围绕音乐课程改革应坚持价值导向，核心素养与教学目标、学科内容与形式、本学科与跨学科的三对关系，教研员使命坚守与责任担当等议题开展交流。
音乐创编
音乐创编版块课程内容丰富且富有启发性，为参会者提供了一个全面而深入的视角，探索了音乐创编在音乐教育中的新角色与未来趋势。
资深录音师、混音师和制作人、“幕后圈”创始人李泳彬的讲座“为什么说音乐创编是音乐教育的新选择”为我们揭示了音乐创编在培养学生创造力、促进个性化发展方面的独特价值。他结合自身丰富的行业经验，阐述了音乐创编如何激发学生的音乐潜能，使其成为现代音乐教育不可或缺的一部分。
视感科技总经理，音乐密码智能乐器项目负责人骆石川通过“如何通过数码乐器激发孩子的创作力”的课程，将理论转化为实践。他展示了数码乐器在音乐创编教育中的创新应用，让观众在互动体验中感受到创作的乐趣与成就感。
著名音乐制作人、Talent Union创始人陈牧荻的“金曲是如何诞生的”讲座，为我们揭示了金曲背后的创作秘密。他通过生动具体的案例，讲述了音乐制作过程中的创意碰撞、技术挑战与艺术追求，让我们深刻体会到音乐创编在流行音乐产业中的重要地位。
AI音乐教育应用
AI技术的融入为音乐教育带来了革命性的变革，通过智能化的教学辅助和个性化的学习体验，极大地提升了音乐学习效率和趣味性。大会AI教育应用版块课程中，深入探索了人工智能（AI）在音乐教育领域的创新应用与深远影响。
由新加坡EE music Singapore中国区教研员&师训督导王霄潇带来的“基于AI乐谱工具和陪练游戏的键盘集体课”分享，为观众不仅展示了AI技术在教学工具层面的革新，也强调了其在激发学生兴趣和积极性方面的重要作用；画歌（北京）音乐人工智能科技有限公司总工程师小东老师的“AI，让音乐创作进入大众开源定制时代”主题演讲，则将我们带入了AI音乐创作的广阔天地。拓宽了我们对AI音乐创作的认知边界，也激发了我们对未来音乐教育形态的无限遐想。
基础音乐教育
2024年国民音乐教育大会基础音乐教育版块汇集了众多教育专家，共同探讨了音乐教育的创新与实践。
竖笛教育专家郑惠文引领大家探索了竖笛基本吹奏与音乐欣赏的融合之道，为音乐教育增添了新的活力；北京市海淀区七一小学的田雨老师带来的柯达伊教学法工作坊，深入剖析了这一教学法的精髓与应用；华中科技大学附属小学的刘玉琦老师分享了小学音乐大单元教学的方法论，为提升音乐教学质量提供了宝贵思路。
内蒙古鄂尔多斯的文化风情成为焦点。鲁敏与关其格斯楞联手展示了鄂尔多斯歌舞的独特魅力，让参会者领略了民族音乐的深厚底蕴。武昌区教育局体卫艺中心党支部书记杨玲则聚焦校园歌曲创作，强调了艺术教育新质生产力的提升，为校园文化的繁荣注入了新动力；广东省特级教师张娟以《这是什么》为例，展示了基于艺术新课标的GVC课堂实践，为参会者提供了可借鉴的教学模式和操作策略。
音乐教育研究
在本次音教大会的音乐教育研究版块中，来自不同领域的专家学者与一线教师围绕“课程思政在中小学课堂乐器教学中的有效融通”及“音乐教育研究导师团队构筑与发展”两大主题，展开了深入而富有成效的交流与探讨。展示了音乐教育与课程思政的深度融合，以及教学方法的创新实践。
来自沈阳师范大学音乐学院、丽江文化旅游学院教育学院、沈阳市教育研究院、北京龙羽时代科技有限公司等学校、企业的专家，铁梅、刘铭、王文维、徐安妮、王琪、倪崧格、孙识涵、魏剑羽、陈运成等多位讲师，分别基于布鲁姆目标分类体系、柯达伊、奥尔夫、达尔克罗兹及铃木教学法，通过具体的教学设计案例，生动展示了如何在中小学民族乐器及课堂乐器教学中有效融入思政元素，实现了音乐技能培养与思想品德教育的双重目标；此外，石莹莹、王宇同、宿宸等讲师还从音乐故事、乡音乡情、互联网+思维及校本教材研发等角度，分享了课程思政的实践探索与经验总结，为参会者提供了丰富的教学参考与启示。
刘雯、张小梅、朱艳、乐之乐、王慧茹、方宇丹、马丽等多位专家带来的美育浸润——“家乡的歌”进校园工作坊，不仅展示了音乐教育在促进地方文化传承方面的独特价值，也体现了美育浸润在培养学生审美能力和文化自信上的重要作用。通过引入具有地方特色的音乐与歌曲，不仅丰富了音乐教学的内容，也让学生在学习中感受到了家乡文化的魅力。
音乐教育研究导师团队的构筑与发展主题中。孙芳教授结合个人研究与教学经验，就如何构建高效、专业的音乐教育研究导师团队提出了独到见解。她强调了团队协作、资源共享与持续学习的重要性，并分享了云南艺术学院及红河学院“梯田之声”哈尼族多声民歌展示团队的成功案例，为与会者展示了音乐教育研究与实践深度融合的美好前景。
银发乐龄
在本届国民音乐教育大会中，银发乐龄版块聚焦于乐龄群体的音乐教育，特别关注了成人钢琴教育和古琴实用教学两大主题。
由蓝调小生带来的布咚音乐专题分享，揭示了如何成功运营针对70万乐龄学员的成人钢琴课程。分享中，蓝调小生不仅展示了其独特的教学理念和方法，还以实际案例直观地呈现了教学成果。学员们的精彩表演，充分展现了成人学习者在音乐道路上的坚持与成就，同时也证明了布咚音乐在成人音乐教育领域的专业与成效。
陈永东在成人古琴实用教学法的讲座中，分享了他如何带领10万成人学员从零开始学习古琴的经验。陈永东强调了兴趣引导、循序渐进、实践与理论相结合的教学原则，并结合个人多年的教学实践，介绍了适合成人学习者的古琴教学策略。他的分享为与会者提供了宝贵的启示，即如何在尊重传统文化的同时，让古琴学习成为乐龄群体愉悦身心的过程。
管乐
本次国民音乐教育大会的管乐版块，汇集了多位行业顶尖专家，围绕学生管乐团建设、乐器演奏技巧及乐团管理等核心议题展开深度交流。
上海歌剧院国家一级指挥林友声，深入剖析了学生管乐团建设中的关键问题，为构建高效、和谐的乐团环境提供了宝贵的建议。
上海学生艺术团控江中学行进管乐团总指挥王莹，分享了艺术团实践与管理的宝贵经验，她的分享不仅关注技术层面的提升，更强调了艺术教育在培养学生综合素质方面的重要作用；上海交响乐团巴松首席成敏，讲解了巴松的历史文化及其在乐团中的重要作用；旅德小号演奏家郝欣，探讨了小号在乐团中的角色与演奏技巧。几位老师的精彩讲解，不仅拓宽了我们的音乐视野，也激发了我们对管乐艺术的无限热爱与追求。
音乐教学法
大会第三天，音乐教学法版块的课程精彩纷呈，为与会者带来了一场关于音乐教育创新的盛宴。
深圳市福田区幼儿园教研员宋丹以其丰富的实践经验和深厚的理论基础，深入剖析了奥尔夫教学法在幼儿音乐教育中的独特价值，通过生动的案例和互动环节，让我们深刻理解了如何通过音乐活动激发孩子们的想象力与创造力；中央音乐学院副教授刘凯的雅克·达尔克罗兹体态律动示范课更是将现场气氛推向了高潮，他通过精准的动作示范和深入浅出的讲解，让我们亲身体验到了体态律动在音乐教育中的巨大潜力，以及它如何帮助学生更好地感受和理解音乐。
合唱指挥、音乐教育家Katalin Kiss以其国际化的视野和深厚的学术造诣，为我们揭示了柯达伊体系整体教学策略的奥秘，她不仅分享了该体系在匈牙利及世界各地的成功实践，还鼓励我们思考如何将其精髓融入中国的音乐教育之中；李茉博士的讲座“沉浸与流动——基于达尔克罗兹教学法的音乐即兴”则为我们打开了一扇通往音乐自由表达的大门，她通过理论阐述与现场演示相结合的方式，让我们深刻感受到了音乐即兴创作的乐趣与挑战，同时也启发了我们对音乐教育创新路径的进一步探索。
幼儿音乐启蒙
幼儿音乐启蒙版块今日的课程，不仅展现了传统与现代的完美融合，还深刻探讨了科技如何为音乐教育注入新活力。
通过“德艺融合视角下幼儿园美育课程——以粤剧为例”的工作坊，李宏园长、庾琳与江玲老师引领我们深入了解了粤剧这一传统文化瑰宝如何在幼儿园美育课程中焕发新生，展现了传统文化传承与创新教育的和谐共生。王丹副教授分享了绘本音乐剧的创意实践，拓宽了与会观众对幼儿音乐启蒙形式的认知边界。祁慧老师则带来了内蒙古职业院校音乐课程资源开发的探索，让我们领略到北疆艺韵的独特魅力及其在幼儿音乐教育中的潜在价值。凌捷园长的工作坊“沪语童谣主题活动的创新与实践”，让我们感受到了方言童谣在幼儿音乐启蒙中的独特韵味与亲和力，促进了本土文化的传承。紧接着，张晓坤老师的主题分享聚焦于AI、新媒体技术在幼儿音乐教学中的应用，展示了科技如何为传统音乐教学带来前所未有的互动性和个性化体验。而Lydia Zheng的分享，更是将我们的视线引向了AI在幼儿键盘音乐课中的创新应用，展现了未来音乐教育的无限可能。
萨克斯管
今天的萨克斯管版块课程安排不仅带领观众深入了解了萨克斯管的内在世界，还亲身体验了其在演奏与教学中的独特魅力。
雅马哈乐器音响（中国）投资有限公司管弦打事业部专家级技师王建春老师的“用技术赋予乐器生命（萨克斯管的演奏维护与日常保养）”课程，为我们揭开了萨克斯管维护与保养的神秘面纱。他分享的实用技巧和注意事项，不仅帮助我们解决了日常使用中可能遇到的问题，更让我们对萨克斯管这一乐器有了更深的理解和尊重。
上海伊拉呀萨克斯管重奏团的讲座，则将我们带入了萨克斯管教学的殿堂。他们通过生动的演奏示范和深入浅出的教学讲解，让我们领略了萨克斯管音乐的多样性和表现力。此外，他们还分享了自己在萨克斯管重奏方面的经验和心得，让我们对团队合奏有了更深刻的认识和体会。
2024年初，教育部发布了《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》，提出要将美育融入教育教学的各个环节，通过实施美育教学改革深化、教师美育素养提升和艺术实践活动普及等行动，进一步加强学校美育工作。美育作为传承中华文明的重要方式，是增强文化自信的重要力量，而今随着政策的不断完善与落实，美育教育正在迈入一个全新的发展阶段，成为教育体系中不可或缺的部分。
2024国民音乐教育大会的成功举办，为音乐美育的推广与音乐教育的发展注入了新的活力与灵感。作为一场聚焦音乐美育、音乐教育的盛会，三天的时间里，我们见证了许多精彩时刻。来自全国各地的专家学者、一线教师以及广大音乐爱好者们热情参与，分享了他们在音乐教育领域的宝贵实践经验和前瞻性的教育理念。
让我们携手并肩，共同致力于扩大音乐人口，推动“全民美育”，让音乐之美惠及更广泛的群体。我们明年见！
